Благодарственные гимны. Кумран. Ок. I в. до Р. Х.
Гимн (др.-греч. ὕμνος) — песня, восхваляющая и прославляющая кого-либо или что-либо (первоначально — божество).
Первые христианские гимны не являлись новыми сочинениями, а были парафразами - новыми текстами, положенными на знакомые мелодии, или более ранними мелодиями, подвергшимися изменениям.
Музыка Византии развивалась на основе музыкальной культуры Древней Греции и Древнего Рима. О светской (не религиозной) музыке имеется очень мало исторических сведений. Значительно больше информации сохранилось о церковной музыке.
Византийская церковная музыка возникла на основе древнегреческой, древнесирийской, а также древнееврейской религиозных музыкальных традиций.
Царь Давид,
играющий
на органе 1270г.
Англия.
Формирование раннехристианской музыки в Византии связано с библейскими преданиями. По одному из них древнееврейский царь Давид "расслышал пение небес" и передал небесные славословия людям. Псалмы царя Давида, удивительные по форме обращения к Богу, вошли в христианскую церковную службу. Тексты Византийских песнопений включали не только эти древние образцы поэзии, но и новые, созданные христианскими поэтами-гимнографами (от греч. "химнос" - "торжественная песнь" и "графо" - "пишу").
В 395 г. Римская империя была разделена на две части - Западную (с центром в Риме) и Восточную - Византию (столица Константинополь). Византия занимала часть территории Балканского полуострова, Малую Азию и юго-восточное Средиземноморье. За время своего существования (IV-XV вв.) Византийская империя создала самобытную музыкальную культуру, неразрывно связанную с христианством. Ежедневные церковные богослужения были обязательны в жизни каждого византийца, и музыке отводилась в них важная роль.
В основе византийской культовой музыки также лежал гимн, пришедший из народной культуры. Византийскому гимну свойственна большая пышность мелизматики по сравнению с римской псалмодией. Это соответствовало этикету, царившему в дворцовом обиходе византийских царей, и роскоши византийского богослужения.
Гимногра́фия (от греч. ὁ ὕμνος — «торжественная песнь», «гимн» и греч. γράφω — «пишу», «сочиняю»): гимнописание, гимнотворчество — поэтическое, а также поэтико-мелодическое искусство сочинения торжественных, хвалебных песней (гимнов, од), преимущественно культового характера (ритуальных, религиозных), в том числе церковных (богослужебных или литургических) песнопений;
Гимнография на протяжении веков оставалась стабильной и простой. Известными гимнографами были:
Косма Маюмский Иоанн Геометр
Андрей Критский Маруфа
Григорий Богослов Феодор Студит
Клим Александрийский
(170-220 гг.),
Иустин (философ и мученик), 110-165 гг.
Ефрем Сирин (4 в.).
Расцвет гимнотворчества в византийском церковном пении относится к VI-VII вв. и связан, главным образом, с творчеством сирийца Романа Сладкопевца, писавшего на родном сирийском языке. До нас дошло 88 из 1000 написанных им гимнов – т.н. кондаков.
В VII-VIII вв. этот жанр был вытеснен каноном, кульминационный период в развитии которого связан с деятельностью гимнографов Андрея Критского и византийского монаха Иоанна Дамаскина (675-749 гг.).
Иоанн Дамаскин привёл в систему напевы православной церкви, установил т.н. осмогласие (система 8 гласов (ладов), применявшаяся в византийской и древнерусской церковной музыке.
Иоанн Дамаскин (675-749 гг.).
Система 8 гласов (ладов)
«Канон» - это сборник гимнов, состоящий из девяти од, связанных между собой по смыслу. Каждая песнь состоит из вводного тропаря (первой строки песнопения в каждой из 9 песен канона), за которым следуют три или четыре тропаря с различным текстом, но в одинаковом размере с одной и той же музыкой. Девять начальных строк исполняются в другом размере, следовательно, один канон состоит из девяти самостоятельных мелодий.
Херувимская, 1-й глас. Антология конца XVIII — начала XIX века
Считалось, что во время богослужения голоса ангельские сливаются с человеческими и воссоздают в песнопениях божественный образ. Основным видом церковного песнопения был тропарь (греч. «тропос» — стиль, характер, лад, тональность). Это были музыкально-поэтические импровизации на библейские сюжеты или тексты.
Андрей Критский. Ирмос Четвертой Песни Великого канона.
В X в. церковные книги были заполнены гимнами для каждой службы, таким образом, потребность в создании новых гимнов уменьшилась, и интерес переместился к развитию мелодии.
Св. Иоанн Дамаскин выделил много ключевых особенностей монофонической церковной музыки. Он создал мелодичные псалмы и изобрел способ обозначения стихов и мелодии.
Прп. Иоанн Дамаскин. "Священные сопоставления", X в.
Музыкальные инструменты Византии были похожи на
инструменты древних времен, играли и мужчины, и
женщины, которых называли παιγνιώτες игроками (παιζω
– играю). Существовало, по крайней мере, два вида
ансамблей в дворцовой музыке: ансамбль ударнодуховых инструментов (группа) и ансамбль струнных
инструментов. Среди инструментов ударно-духовых
упоминаются трубы, корнеты (вукины), флейты, свирели, погремушки, тарелки, горны и барабаны.
Инструменты, встречающиеся в струнных ансамблях — это лютни (пандуры), гусли (кануны), арфа, лира
(её называли также гитарой), тамбуры четырех размеров,
трехструнные тамбуры, каппадокийский «кемендже»
(понтийская лира), грушевидная лира и византийская
скрипка.
Во дворцах использовался инструмент,
представляющий разновидность древних гидравл. Этот
инструмент подарил в VIII в. Константин Копронимос
Пипину и Карлу Великому и, таким образом, церковный
инструмент распространился на Западе. В монастырях
использовали только колокола и колокольчики.
Византийская церковная музыка, возникшая на основе
древнегреческой, древнесирийской, а также древнееврейской религиозных музыкальных традиций, неразрывно связана с
христианством.
На ее основе в дальнейшем сформировались
песнопения Русской Православной церкви.
Канон 19-й, песнь 9-я (III плагальный лад).